才刚播映的《聊著讨论会》。
来了个熟识踪迹——甄子丹。
做为被聊著主咖,槽点像炮弹那样,争相向他围堵。
间接Tombelli废弃物;
居然,你也有那时?
到底咋?
此次,让他们全面性去介绍——
甄子丹
01阴错阳差
甄子丹终点颇高!父亲麦宝婵曾被美国知名中国武术周刊《黑带》评选活动为:
20世纪末最有负面影响的洪拳众所周知。十多岁时,麦宝婵送他去北京后海Argenton。
他师从吴彬,算李连杰同门师弟。
阴错阳差,20岁的甄子丹遇到了袁和平。从此,半脚踏入影视圈。
1984年,袁和平邀请21岁的甄子丹主演喜剧动作电影《笑太极》。做为甄子丹银幕处女作,《笑太极》无论在故事结构,还是打斗设计都十分出色。
一字马,霹雳舞,太空步... ...
电影中,甄子丹将动作与现代元素结合恰到好处。
在1990年上映的《洗黑钱》里,袁和平更是充分发掘甄子丹腿功的特长。凌空三连踢、腾空转身后踢等动作,给许多观众留下了深刻印象。在甄子丹随后作品中,这些招式屡见不鲜。
演了不少主角,但他一直不温不火。反而是他饰演的配角,让更多观众记住了他。一个是《新龙门客栈》中的曹少钦;浓厚的妆容、阴里阴气的声音,看着都让人心惊胆寒。
另一个则是《黄飞鸿之男儿当自强》里的纳兰元述;借助竹棍、竹楼,呈现一出花样巷战;
更让观众见识到角色的复杂性。明星动态
不是绝对反派,而是历史局限下的悲剧人物。
忠勇刚毅,为国为民。
镇压白莲教时,嘱咐手下不要打伤平民;
对外国以华制华的行为深恶痛绝;
另一方面,做为旗人,又极度愤恨革命。
甄子丹也凭该角色获香港电影金像奖最佳男配角提名。
02从硬汉到一代宗师
甄子丹饰演恃才傲物,隐居世外的剑客长空。
同样,他跟李连杰那段对打,同样是全片最出彩的武打场面众所周知。较量在"彼此意念"中进行。画面由彩色变为黑白,配上京剧叫板声,将幻境与真实融合,意境唯美。
2005年上映的《杀破狼》是甄子丹动作风格转变(从传统到现代)的分水岭。由重意境变为更写实。甄子丹与吴京的打戏,堪称经典。吴京是短刀,甄子丹是棍子,两人近距离搏杀。
导演叶伟信拍这段戏前说:
你俩都练二三十年,间接打吧于是这段对拼,全程实战,没有套招。打斗中你进我退,各种虚晃、试探...
都是高手真正的狭路相逢。
最后PK洪金宝,更是拳脚并用。甄子丹如拼命三郎般,干净利落,追求实战拳脚到肉的震撼效果。
无论挥拳出击,还是腾空转身飞腿。快、狠、猛。
靠着这股狠劲,《杀破狼》开辟了香港动作电影新领域。
到了《导火线》。
甄子丹更在动作中加入了混合格斗(MMA)潮流。明星动态
融汇巴西柔术、拳击、泰拳、摔跤等技术,观众带来了极大的视觉冲击。
尤其结尾跟邹兆龙的对打,更是不可多得的经典动作场面!邹兆龙是典型的泰拳选手。
飞膝,转身肘,招招杀气十足。
甄子丹则巧妙运用西洋拳的灵活,展现许多地面技。
柔道式的接腿摔;
进入地面战,立马占据有利位置。
控制对手的双肩与下巴,用十字固锁住对手。让其不能随意转身,附以地面膝打击。
动作行云流水。
有节奏,有推进,有转折。做为动作指导的甄子丹,也凭该片获香港金像和台湾金马最佳动作设计。
动作戏炉火纯青。固守还是突破,又成了甄子丹的难题。《叶问》给出了答案。
说起来,甄子丹和叶问颇有渊源。1997年,导演刘镇伟计划开拍叶问。
当时确定的人选是:甄子丹演叶问,周星驰演李小龙。但因诸多原因,项目夭折。
该你的,跑不掉。
这是甄子丹和叶问的缘分。是幸运,也是挑战。毕竟,演员最怕被定型!
以往,他总以银幕肌肉硬汉形象出现在大众面前。但叶问其实是个温文儒雅的宗师。
于是,有人质疑:
他怎么可以演叶问呢?
为了更贴近叶问,甄子丹先从形象贴近角色。一天只吃一顿饭。等到开拍,瘦了10公斤。
当然,更难的还是气质。为了更深入介绍角色,他探访叶问故居,揣摩人物内心世界。明星动态
渐渐的,他摸到了呈现叶问的那根金线:忙时偏用闲笔!
观众印象中的甄子丹大开大放。
到了《叶问》,他学会收,开始藏。藏起戾气,藏起暴烈;一个充满力量感的肌肉男裹上长衫,温文尔雅,平易近人。说话,不紧不慢;
有人找上门比武切磋。
可在他眼里,打架没吃饭重要。
走路,如闲庭散步;
早起,还不忘伸个懒腰。
关键还是个居家好男人。
别人说他怕老婆。他自己说,那是尊重。
低调幽默内敛。
将一代宗师的儒雅与温顺,演绎得恰到好处!
更难得的是,对感情戏的拿捏。儿子叶正被马鲸笙掳走,叶问前去救人。
观众只知叶问武功高强,咏春拳无人能敌。
殊不知儿子是他的软肋。
这一刻,他不是一代宗师,而是一个父亲。
于是,他先是放低身份,跟敌人商量。
曾经不可一世,如今忍气吞声。
间接喊对方哥!
更不顾颜面下跪,然后闭眼叩头。心中满是愤怒,但呈现是怜惜和无助。真情流露,将角色心理层面的矛盾和复杂表现出来。
收,是甄子丹最大的改变。
但这收,是伏笔,是包袱。就等着最后——一代宗师的爆发。
再看,这个经典场景——
我要打10个!
眼看同行被日本人打得非死即伤。
叶问心中自然憋着一肚子火。
这时候——
情感是喷发,但呈现是内敛。明星动态
冷静走上武场,面无表情。
然后愤怒借由咏春快拳,一个个不断击打出去。
透过一收一放的表演。
人物情绪逻辑以及动机行为,淋漓尽致地呈现在观众面前。
棍打吴京,脚踹洪金宝,狂虐邹兆龙。
《叶问》中,一边高喊我要打10个;一边狂揍泰森...他因此获得了个响当当的外号——宇宙最强甄子丹。
甄子丹是个聪明人!
他知道,固守,只能被时代和观众淘汰。
对一名演员而言,变化是王道。
从功夫喜剧到银幕硬汉再到叶问,
出道37年,他一直在求新、求变。
03双面甄子丹
成了宇宙最强,争议也从来不断。
被人说,打斗太狠,没有分寸。
《杀破狼》打伤吴京。他解释说,用的是专业道具,一打就断。
还笑嘻嘻表示,吴京跟我都不介意,就你们看热闹不嫌事儿大。
关于此事,吴京后来也有提及。但跟甄子丹说的却完全不是一回事。
一个说不疼,一个说真疼。
双方各执一词,成了罗生门。不过,不好意思。真相就在这段戏的拍摄花絮里。从画面中,可以清楚看到,甄子丹那是真的打。吴京痛到吃不住力,连声喊cut。
而且打的都是同一个地方。看得出,疼是真疼。甄子丹,看都没看他一眼。没办法,那时候吴京还是个去香港闯荡的功夫小子,身份远不及甄子丹。
同时,还被人称戏霸!
2012年,赵文卓答应出演甄子丹监制并主演的电影《特殊身份》。明星动态
签合约时说是双雄争霸,正式拍却发现自己的戏份被对方删减成了配角。
为此,赵文卓公开表达自己不满,还和甄子丹互撕。
最后无奈离开。
甄子丹戏霸之名不胫而走。
2018年电影《冰封侠:时空行者》上映。
如此种种,让甄子丹背上了戏霸的名声。
但对这一看法,甄子丹脑回路清奇。
说这是对演戏的执着和热爱。
因为负责,才会较真!
等等,这不是偷换概念。
戏霸啥时候等同于是高标准、严要求了?
按你说法,你挤走赵文卓拍出来的《特殊身份》应该是好作品吧
可怎么才4.1?
但归根结底,甄子丹之所以有如此大争议。关键还要回到他作品本身。
除了部分精彩打斗片段和叶问这一角色外,甄子丹留给观众的代表作确实不多。
派爷研究了他《叶问》之后的24部作品发现:
评分7+的,只有4部;
剩下的20部作品,都在6分以下。
最低的《在一起》只有3.6。
不仅如此,他还在吃老本。
俨然成了烂片专业户。
所以在《聊著讨论会》上。
李诞调侃甄子丹:短暂而又不璀璨!
可这毕竟是玩笑。
甄子丹就像一枚硬币的正反两面。
做为一名电影人,他对华语动作电影做出不小贡献:金像、金马8次最佳动作设计。明星动态
即使短暂,但也曾凭自己的动作特色引领过一个时代,给观众留下过不少经典回忆。
这绝非任何一个人能做到的。
但,他的反面又充满争议。
做为演员,要靠作品说话。
比起成龙、李连杰,甄子丹还是缺少足以流传的经典代表作品。
同时,他张扬个性也为他招致了不少争议。
被聊著,被议论。
对他而言,丝毫不冤。
不过,他们不能因为争议就否认他在华语动作电影上的贡献。
别忘了———
流星虽然短暂,但也足够璀璨。
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